46 – Folks

Sofía Viola

El sonido de Sofía es de aquí, de allá, de todas partes. Desde Buenos Aires, en Argentina, dónde nació y creció rodeada de música, la de su papá trompetista, su madre melómana y bailarina, su hermano pianista y cantante lírico… Sofía se hizo actriz, cantante, compositora y bordadora, pero además se convirtió en una marchante, en una nómada que ha recorrido casi toda Latinoamérica y también Europa con su guitarra, cantando, tocando… pero también absorbiendo sonidos de todas partes, sentires, expresiones, ideas, que luego ha volcado en las alrededor de 200 canciones que ha compuesto, muchas de ellas recogidas en los cuatro discos que lleva producidos hasta ahora: “Parmi” (2009), “Munanakunanchej en el Camino Kurmi” (2011), “Júbilo” (2013) y “La huella en el cemento” (2018). Sofía compone tango, bolero, rumba, pop, rock, con un estilo arrabalero, caribeño, divertido y ocurrente. Sin duda es todo un personaje, una artista que dice cosas, que tiene mensaje y que lo dice además con sensibilidad, intensidad y buen humor. Acá te dejo su hermoso tema “La de la Luna” junto con los también argentinos Luciana Jury y Lautaro Matute.

Camila y Silvio

Nos venimos a Chile, en donde Camila Soria y Silvio Rossi también alimentan su música a partir de sus experiencias viajeras por Chile, Argentina y Uruguay, recogiendo impresiones, zambas, chacareras, ritmos folklóricos y emociones de ciudades, pueblos, playas, montañas y campos. Ellos cantan juntos desde el año 2012 y su formación musical ha sido auto-didacta, siendo Silvio quien se encarga de la guitarra y el charango, aunque él es multi-instrumentista, mientras que Camila se encarga de tocar el bombo legüero. Ambos cantan y tienen hasta ahora producidos dos discos: “Camila y Silvio” (2014) y “En el borde de la noche” (2019) el cuál obtuvo el premio Pulsar del año 2020 al mejor álbum de música de raíz. Ellos manejan un sonido precioso, sentido, el cual te lleva hacia esos caminos recorridos, a ese horizonte del sur, de largas extensiones de tierra o de costas, de mucho frío o de ardiente sopor. De encuentros con cultores, con realidades y con magia. En paralelo también trabajaron con la cantautora chilena Javiera Barreau, lamentablemente fallecida, con el Tiftifken Quinteto y con el ensamble vocal Coral Rojo

La Múcura

A esas alturas descubro que este capítulo en vez de Folks, ha debido llamarse, Viajeros, porque Bonnie Devine, de Ibagué y Jimena Almario de Cali, Colombia también desarrollaron su propuesta escénica y musical a partir de su experiencia viajera de tres años recorriendo varios países suramericanos compartiendo con organizaciones sociales para entender la incidencia del arte en los procesos humanos de integración, de identidad, de lucha, de construcción. En esos viajes con una Land Rover del 95 a la cuál bautizaron “La Tractomúcura”, Bonnie y Jimena descubrieron su propio sentido musical con guitarra, saxofón, canto, percusión, videos y efectos, nombraron “La Múcura”, como la vasija ancestral de barro, a su propuesta y definieron su música como “surquizofónica”, una mezcla de ritmos suramericanos, sonidos selváticos, ruidos de ciudad y letras para la reflexión y el tejido de redes humanas para crear y creer. Antes de iniciar su viaje les quisieron sembrar el miedo, la duda, por ser dos mujeres solas recorriendo caminos agrestes, solitarios, pero ellas sin pensarlo demasiado se lanzaron y crecieron. “El arte es lo que nos ayuda a derretir la parálisis que produce el miedo”

Textos y selección: Pedro Isea (Petrusco)